Hoje vamos te ajudar a aguentar essa dura rotina com lindíssimos covers de bandas que amamos! Listamos para vocês os especiais do Live Lounge da BBC Radio One Americana. Confere e depois comenta de qual gostou mais! =)
Você sabe quais discos completam 20 anos em 2015? Listamos para vocês cinco discos que comemoram aniversário, e que talvez já tenha escutado algum deles.
1. Mamonas Assassinas
Money que é good nóis num have (HEAVY!)
Em Junho de 1995, o grupo Mamonas Assassinas lançava seu primeiro e único álbum, intitulado com o nome da banda, o disco estreou com o recorde de 25 mil cópias vendidas em menos de 12 horas, tal marca nunca foi batida no Brasil em todos esses anos.
O álbum trouxe nova forma de letras e estilos diferentes para a época, fazendo referências o tanto quanto inesperados em suas músicas, como na faixa “Chopis Centis” inspirada em “Should I Stay Or Should I Go” do The Clash, “Uma Arlinda Mulher” inspirado no famoso filme “Uma Linda Mulher” e com instrumental referência de Fake Plastic Trees e Creep do Radiohead. Algumas músicas do álbum foram excluídas por conter palavras de baixo calão, como a música “Não Peide Aqui, Baby” que fez referência a música “Twist and Shout” dos Beatles, que na verdade foi uma sátira a canção da banda britânica.
Primeiro álbum da banda foi lançado em Julho de 1995. O disco surgiu a partir de uma demo gravada pelo vocalista Dave Grohl, onde o músico tocava todos os instrumentos e foi gravada logo após a saída dele da banda Nirvana, as canções também foram escritas durante a mesma época.
Dave convocou amigos para participarem da banda para poder divulgar nos lugares tocando ao vivo, chamando o guitarrista Pat Smear, que na época tocava no The Germs, o baixista Nate Mendel que tocava na banda Sunny Day Real Estat juntamente com o baterista William Goldsmith. “This Is Call” foi o carro chefe do álbum e popularizou a banda.
“The Bends” é segundo álbum da banda Radiohead que teve estreia em Março de 1995, conquistou crítica e público, chegando ao topo da UK Albums Chart e sendo considerado, pela revista Rolling Stone, um dos 500 melhores álbuns de todos os tempos.
O disco mostra raiva, critica ao mundo e o som pesado que as guitarras podem ter ao entrelaçar com a voz do vocalista Thom Yorke. Músicas como Fake Plastic Trees, Just e Street Spirit foram singles de sucessos do álbum, marcados e aclamados pelos fãs nos shows da banda. “Fake Plastic Trees” foi utilizada em campanha publicitária sobre a síndrome de Down no Brasil e na trilha sonora do filme Bruna Surfistinha, sendo liberada somente após a banda assistir ambos os filmes.
Escute o álbum completo.
4. Oasis – (What’s the Story) Morning Glory?
O que falar desse álbum que considero pakas?
O segundo disco da banda britânica Oasis foi lançado em Outubro de 1995, a banda superou as expectativas dos críticos da época que achavam que eles não superariam o sucesso do álbum de estreia o “Definitely…”. É o terceiro disco mais vendido nos últimos 20 anos na Inglaterra atrás somente de Queen e The Beatles.
O disco explode com o ritmo da “Roll With It” e pesa com “Hello”, faixas que abrem o disco. Músicas como Wonderwall, Don’t Look Back in Anger marcaram o álbum e os fãs em todos esses anos. Arte da capa foi tirada durante a turnê da banda em Londres.
Segunda banda brasileira da lista (e sou apaixonada!!! <3), “Gol de Quem?” é o segundo disco da banda Pato Fu com estilo rock alternativo, a revista Time considerou o grupo como uma das dez melhores bandas do mundo. O álbum inteiro levou um mês de gravação á finalização, contou com “Vida de Operário” que leva referência a banda Excomungados e Ob-la-di-ob-lá-da trazendo referências aos britânicos The Beatles.
Escuta o álbum completo:
Curtiu? Deixa nos comentários qual disco gostou mais! Até mais =)
A banda formada por Patrick Stump, Pete Wentz, Andy Hurley e Joe Trohman, da maravilhosa Chicago, teve o nome escolhido pelo público presente no primeiro show, que é inspirado em um personagem da série “Os Simpsons”. São 3 EPs, 7 álbuns de estúdio e 1 álbum ao vivo para contar a história e mostrar a pegada pop punk que o grupo apresenta há 14 anos. Conhecidos pelos sucessos como “Dance, Dance”, “Thanks for the Memories”, “The Take Over, The Breaks Over”, eles voltaram de um hiato de três anos em 2013 com o disco “Save Rock and Roll”.
O disco pós-hiato, que tinha como missão salvar o rock, teve participações de Elton John, Big Sean, Foxes e Courtney Love. Seu primeiro single “My Songs Know What You Did In the Dark (Light Em Up)” chegou ao 1° lugar no Billboard 100, ganhando certificado de platina triplo. O álbum trouxe polêmica, amadurecimento e uma busca por inovação na indústria musical.
A capa trouxe polêmica com a mensagem de tradição, globalização e toda representação religiosa misturados numa única imagem. A foto foi tirada na Birmânia, país que vem mostrando um aumento na popularidade da música punk por causa da liberdade gradual das restrições governamentais. Os rapazes explicaram na fanpage da banda sobre a escolha e pensamento da arte:
“Quando começamos a jornada de produção desse novo disco, queríamos achar algumas imagens que nos inspirassem. Então tropeçamos na foto do punk e do monge na Internet, e ela realmente representou o que estávamos procurando para esse álbum – a ideia de colisão entre o velho e o novo. Tradição e mudança caminhando juntos. Havia algo surpreendente a respeito. Obviamente essa é uma imagem que significa muito, pra muitas pessoas – sentimos como se quiséssemos fazer parte dessa conversa. Essas crianças representam a juventude, mudança e irreverência com as quais esperamos que as pessoas escutem nosso disco. No fim das contas, queremos apenas pegar as regras e começar tudo de novo com Save Rock and Roll.”
Capa do disco pós-hiato da banda
O amadurecimento do grupo foi notável a cada faixa, o pop punk foi ganhando mais cara de rock punk com guitarras mais presentes como em “The Phoenix”, “Alone Together” e “Rat a Tat”.
Em busca de inovar, o grupo mostrou o seu lado criativo de várias formas na divulgação do disco, o site deles, por exemplo, foi um dos primeiros na plataforma do tumblr onde eles escolheram por ser mais intimista com os fãs. Depois deles bandas como Cobra Starships, Panic! At the Disc e The Maine fizeram seus websites na mesma plataforma. Foi também uma das primeiras a liberar, antes do lançamento oficial do disco, streaming grátis pelo canal do Youtube. Não parou por ai, os caras inovaram na forma de trabalhar singles e seus clipes, em vez de optar trabalhar três músicas e lançar a mesma quantidade em clipes, como as bandas normalmente trabalham, eles decidiram trabalhar todas as músicas do álbum e lançar clipe para cada uma delas, desse conjunto nasceu o “Save Rock and Roll: The Young Blood Chronicles”, cada clipe se tornou uma parte de uma crônica criada pela banda que foi postado no youtube e divulgado pelas demais redes sociais do grupo. Cada clipe/episódio era postado a cada 30 dias e no final da história todas as partes ganharam formato DVD em edição limitada para os fãs.
Então, quatro caras que passaram três anos sem gravar um disco voltam ao cenário e busca fazer pequenas coisas que mudam e impressionam quem é acostumado com a mesmice, a inovação da banda começa por algo que vem ganhando cada vez mais força no meio musical, as redes sociais, desde da divulgação da capa até seu lançamento eles usaram somente o poder das redes, procurando uma relação direta com quem escuta eles, os fãs.
Assista “The Young Blood Chronicles”
Após o lançamento do álbum, o grupo relançou o disco junto com uma EP intitulada “PAX AM Days”, que continha oito músicas gravadas em dois dias junto com o compositor Ryan Adams. PAX também teve seu streaming grátis pelo youtube antes do lançamento, junto com clipe da música “Love, Sex, Death”.
Capa da EP “PAX AM Days”
Nesse ano os caras pretendem também trabalhar diferente seu novo álbum “American Beauty/American Psycho”, que já começou dá o que falar com sua capa. O disco será lançado dia 20 de Janeiro, aguarda que vou falar sobre ele por aqui. =))))
Capa do novo álbum do grupo, intitulado “American Beauty/American Psycho”
Na última quarta feira (14/01) rolou a primeira edição da Confraria, festa com a participação de blogueiros da cidade, que contou com a presença do MidiaDrops.
A Confraria#01 aconteceu no Café Empório, um dos lugares mais lindos e badalados da cidade. Além do MD, rolou discotecagem com Felipe Matheus, do blog Atividade FM (responsável pela festa) e com Thales Balbino da Sem Réis, que também tem uma loja de camisetas lindas.
O repertório da noite ficou bem variado – fomos de indie rock, hip-hop, música eletrônica e pop! Trouxe para vocês animarem a semana uma playlist com as músicas da minha discotecagem… Esperem muito pop e algumas músicas antigas que eu aposto que vocês gostam de dançar!
Espero todos vocês na próxima! Tenham uma ótima semana.
No dia-a-dia não pode faltar música boa, e por adorar descobrir bandas novas, a vez foi do Capital Cities.
A banda é formada pela dupla Ryan Merchant e Sebu Simonian, que se conheceram em Los Angeles através de anúncios de jornais para escrever jingles para várias empresas, foi quando decidiram fazer a banda.
Eles trazem um indie pop dançante há 7 anos e conta apenas com um álbum, o “In a Tidal Wave of Mystery”, lançado em 2013. O primeiro single do álbum é a dançante “Safe and Sound”, que chegou ao topo do hit-top 10 das rádios americanas, a música também deu o título do disco. Uma curiosidade é a sua capa, que além de ser diferente, foi produzida pelo artista brasileiro João Lauro Fonte.
Primeiro álbum da banda, o “In a Tidal Wave of Mystery”
Porque vale a pena? Eles tem uma pegada dance anos 80 de excelente qualidade, que faz querer sair dançando. Merecem o play: Safe and Sound, Patience Gets Us Nowhere Fast e Farrah Fawcett Hair.
